Mestres Do Tédio

Genres: improvisation, Experimental Rock

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Of One Mind Audible Architecture Noise Of Hate & The Big Booming Beat

About Mestres Do Tédio

Num Portugal assim não muito profundo quanto dão a parecer, dois indivíduos sentados num quarto lembraram se de fazer M*rda. Literalmente. Esta dupla, cujo talento tem marcado a legião de fãs que ainda não parou de crescer (também ainda não pararam de rir), lançou já um álbum que chegou mesmo a roçar os limites da imbecilidade genial e a partir daí tornaram-se parvos imparáveis. Formados algures durante uma tarde de Outono de 2007, os Mestres são: Jon Tom Perry - acordes sublimes na guitarra, solos estonteantes; baterista animalesco e vocalista carregado de estilo. Luís “Man” Rocha - bateria pormenorizadamente bêbada, ao ponto de se achar que ele sabe tocar; back vocals numa voz de bagaço de meter inveja e caracteristico falsete que faz lembrar João Fluorescente; comentários in-record de uma honestidade ingénua; guitarradas a partir do álbum: N.A.D.A Esta parelha, de sucesso, é um dos mais belos exemplos de como dois gajos podem atingir cúmulos de estupidez e safar-se com isso. A sua discografia, composta por um numero de LPs que está em constante aumentaçao e uma razoável pilha de singles, é: 1- Masterparvoíce - 2007 2- N.A.D.A. - 2008 3- Ideias Peregrinas - 2008 4- Profundezas Do Ridiculo - 2008 5- Enquanto Os Coçava - 2008 6- Mestres & Tédio - 2008 7- The Comeback - 2008 8- Os Homens Que Confundiram A Musica Com Parvoice - 2008 9- Besteira - 2009 10- Rudy, Part I - 2009 11- Maior Que Um Álbum Dos Ramones - 2009 12- Mestrescore - 2009 13- We're Taking Care Of Tedium Instead - 2010 Masterparvoíce – 2007 O primeiro álbum da banda é baseado em pura improvisação e parvoíce, as letras abordam temas estúpidos mas também críticas sociais. Toda a guitarra neste álbum é realizada por Jon Tom que também toca bateria nos Relatórios e One Man Band. A vocalização é principalmente realizada por Jon Tom mas Luís não é tímido em mostrar as suas qualidades vocais. 1- Masterparvoíce 2- Emo Rocker 3- Relatório De Gestão 2006 4- O Chinês 5- O Ogre 6- One Man Band 7- Moscas 8- O Luís Não Gosta De Peixe 9- Bin Laden, Como É Que Ele Ainda Tem Cassetes 10- Relatório De Gestão 2006 (Reprise) Informação: 1- Masterparvoíce foi a primeira música composta pelos Mestres, a ideia de começar a fazer músicas foi simplesmente ligar o microfone e ver o que saía de ali. A música contém várias etapas, passando do primeiro riff da parte dos blues, até o catchy riff acompanhado de “woo-hoo”s até incríveis imitações de personagens que vão de axl rose e robert plant até kurt cobain e moe de simpsons, a música acaba apenas quando os músicos acham que já está suficientemente comprida. 2- Emo Rocker é uma crítica social à sociedade de Emos, incluindo Biskóitah, a Emo da turma de Jon Tom, apela aos falsos sentimentos desta espécie que mal se pode chamar humana dada a vergonha do resto da humanidade de partilhar o mundo com eles, terceiro single do álbum. 3- Relatório De Gestão 2006 é um solo de bateria animalesco de Jon Tom enquanto Luís Man lê o relatório de gestão da blitz, frequentemente considerado um “filler” do álbum pelos críticos insensíveis a toda a atmosfera que reina ao longo da faixa. 4- O Chinês é uma música inspirada numa peça da bateria da casa de Jon Tom que é um pequeno boneco de um imperador chinês dentro de uma caixa de vidro, o facto de o chinês levar porrada deve-se a estar sempre a apanhar com o típico lápis Staedtler amarelo e preto, frequentemente considerada o primeiro êxito da banda e o primeiro single também lançado do álbum. 5- O Ogre é uma referência ao gato de peluche da irmã de Jon Tom ao qual a sua beleza foi comparada a dum de um ogre, a música é lenta e pesada. 6- One Man Band é uma música em que Luís Man canta a guitarra e Jon Tom na bateria, a música é inspirada pelo hábito de luís de estar constantemente a fazer solos virtuosíssimos com as cordas vocais até que alguém se lembre de o calar. 7- Moscas é uma música sobre os seres mais irritantes da terra, geralmente considerada banal pela banda, foi quando os mestres estavam a ficar sem ideias. 8- O Luís Não Gosta De Peixe é uma música com o tema inspirado na esquisitice do Luís em relação a comida em particular o peixe, a música foi realizada antes do jantar, o qual teve de ser alterado para hambúrgueres devido ao Luís não gostar de peixe, a música é considerada das grandes dos mestres, o 2º single do álbum. Tudo isto nos leva à conclusão de que tours com esta banda serão um problema culinário de proporções épicas. 9- Bin Laden, Como É Que Ele Ainda Tem Cassetes é a música mais tensa do álbum com um riff frenético, a música é baseada numa tira de banda desenhada por Nuno Markl. 10- Relatório De Gestão 2006 (Reprise) é a continuação da outra. N.A.D.A. – 2008 A produção de N.A.D.A mudou radicalmente em relação a Masterparvoíce, houve a mudança de estúdio de casa de Jon Tom para a casa de Luís o que significou uma grande perda na bateria de altíssima qualidade de Jon Tom para a reles de Luís mas teve a vantagem de ter temas muito melhores por a casa de Luís ser uma incrível inspiração de parvoíce. Luís começa a tocar uns acordes neste álbum, em Miscelânea Do João Fluorescente, The Tale Of The Western Burger e 19:20. Assistimos pois ao desabrochar de mais outro parvo na guitarra, aumento o já de si fenomenal talento deste dueto. 1- Miscelânea Do João Fluorescente 2- O Autocolante Que Aponta Na Direcção Contrária A Direcção Correcta Do Autoclismo 3- What The Fuck Blues 4- Flamenco De Los Toreadores 5- The Tale Of The Western Burger 6- Tecnologia De Ponta Delgada 7- N.A.D.A. 8- A Veia Artística Do Luís 9- Dança Da Chuva 10- 19:20 1- Miscelânea Do João Fluorescente é a primeira música que tem guitarra por Luís, inspirada pelo mesmo conceito de abertura de álbum que Masterparvoíce, uma das faixas menos apreciadas do grandioso N.A.D.A., originalmente chamada Miscelânea do Menino Jesus. 2- O Autocolante Que Aponta Na Direcção Contrária A Direcção Correcta Do Autoclismo é considerada a mais grandiosa música que os mestres alguma vez compuseram, baseada em acordes de We Never Knew do próprio Jon Tom que decidiu usar também no Autocolante, a estrutura da música é inspirada em Gravedigger de Dave Matthews, a música fala sobre um autocolante colado no botão do autoclismo numa das casas de banho da casa de Luís Rocha. 3- What The Fuck Blues é uma música blues, inspirada pela mania de Jon Tom de responder ao habitual “what the fuck?” por “fuck the what!”, considerada uma grande música pelos músicos e fãs, contém vários solos ao longo da música e uma base de acordes de sétima básica de blues. 4- Flamenco De Los Toreadores é um pequeno flamenco em que Luís canta desalmadamente em espanhol, um pequeno personal favourite. 5- The Tale Of The Western Burger é inspirada numa história veridica sobre uma mulher que telefona ao 112 a queixar-se que não lhe estão a servir o hambúrguer como ela quer, a música é um diálogo em que Luís faz de xerife e Jon Tom faz de mulher queixosa, papel que aliás desempenhou tão bem que posteriormente veio a ser conhecido por “Mónica” nas boites da noite do Porto. 6- Tecnologia De Ponta Delgada é uma música frequentemente considerada uma das favoritas da banda que tem uma porção de rimas giríssimas, a música é sobre a tecnologia de casa do Luís, originalmente chamada Toda A Verdade Sobre O Pai Natal. 7- N.A.D.A. é uma música sobre nada, conhecida pelo ritmo catchy e pelo grandioso falsete de Luís, também conhecida pela sua parvoíce, geralmente considerada uma favorita pessoal pela banda. 8- A Veia Artística Do Luís é uma música sobre os desenhos que atingem o limite da ridicularidade que Luís em pequeno fazia no paint, difícil de compreender para quem não os viu e ainda mais para quem os viu, porque de nada adiantou. 9- Dança Da Chuva é uma música que tal como citada na letra parece mais cigana do que indiana, Tomé toca na caixa de madeira da guitarra um ritmo com Luís a cantar para que chove, o objectivo da chuva era que inundasse o corte de ténis para Jon Tom não ter de ir jogar no dia seguinte por ser sábado de manhã. Inundou o quarto, e foi preciso toda uma panóplia de instrumentos para resgatar os dois artistas de uma morte… molhada. 10- 19:20 é uma música com um ritmo de bateria potente criado por Jon Tom, uma das baquetas é um dos paus das partes laterais das cadeiras de madeira a bater numa almofada dura e forte, a música contém várias citações aos Bloc Party, fonte de inspiração de Jon Tom. Ideias Peregrinas – 2008 Ideias Peregrinas fez notar uma grande mudança no som dos Mestres, músicas bastante mais psicadélicas e menos improvisadas, considerado o álbum menos bom e menos sólido, menos regular ainda possui uma quantidade de músicas que são bastante apreciadas pela banda. (Nota do manager e presidente do clube de fãs: Eis o que acontece quando eles tentam mesmo fazer alguma coisa.) 1- Festa Em Casa Do Zé 2- Paz De Espírito 3- 80 Cestas 4- The Funk 5- Bandeira Da Líbia 6- Ideias Peregrinas 7- Céu 8- Ameaça De Bomba 9- Do Ré Ao Sol, Do Sol A Marte 10- Hino À Inutilidade 1- Festa Em Casa Do Zé é uma grande música com uma grande frase de abertura, das poucas que a banda gosta mesmo do álbum, a música é mesmo uma festa, com bastante confusão e pára-arranca. Tal como as tardes em casa do Zé. 2- Paz De Espírito inicialmente sobre a televisão de Jon Tom muda completamente de tema para plagiar alguns temas de Devendra Banhart, que em indiano significa paz de espírito e em português absolutamente nada. 3- 80 Cestas tem guitarra por Luís, seguindo o conceito das faixas de abertura dos álbuns passados de total improvisação acabou por ser relegada pela incrível festa em casa do Zé, a música é toda rimada com rimas ridículas. 4- The Funk é sobre Tomé não querer que o pai o venha buscar porque se está a divertir a grande em casa de Luís, kinda funky! 5- Bandeira Da Líbia faz uma crítica à sociedade por a bandeira da Líbia ser verde na sua totalidade deduzindo que quem fez a bandeira estava a despachar o trabalho, a música não saiu tão bem como era previsto (nem a bandeira da Líbia). 6- Ideias Peregrinas é uma balada inspirada na citação frequentemente usada por o pai de Jon Tom, é das músicas preferidas do álbum pela banda. Pai de Jon Tom, um personagem que fez sucesso como Dr Virus em bandas desenhadas dos 70s, algo de que não quer nem ouvir falar, mas que é digno de se notar aqui (sem ofensa ao pai do Jon Tom, um abraço aqui do editor). 7- Céu é provavelmente a música mais psicadélica que os mestres alguma vez compuseram com Tomé cantando em falsete enquanto Luís canta em voz gravíssima com uma letra deveras psicadélica. 8- Ameaça De Bomba é uma conversa psicadélica entre um robô e um cidadão/ã histérico/a, o riff é copiado de Price Of Gasoline dos Bloc Party. 9- Do Ré Ao Sol, De Sol A Marte estava originalmente planeada para N.A.D.A. mas não coube e acaba por encaixar no 3º álbum, música sobre Jon Tom estar muito cansado e querer descansar no Michigan porque a música é baseada na Especially In Michigan dos Red Hot. Acabou por aterrar mesmo foi na cama do Luís Man depois do esforço tremendo de solar virtuosamente na guitarra. 10- Hino À Inutilidade é sobre os músicos não fazerem nada da vida, serem uns bandalhos e ser o hino da sua vida sem proveitos nenhuns, é das favoritas do álbum. Profundezas Do Ridículo – 2008 Profundezas Do Ridículo foi um regresso ao estilo dos álbuns mais antigos com baladas e novas experimentações mas sem improvisação crua. Luís canta mais neste álbum sendo vocalista principal em “Bonequinho” e “Cabeleireiro”, algo de que os fãs ainda se estão a recompor, neste momento mandando as contas do otorrino aos mestres. 1- Entrada Para O Enferno 2- Favela De Plantas 3- Coisas Malditas 4- Hipólito 5- Bonequinho Que Andava 6- Centauro Gay 7- A Minha Avó É O Mantorras 8- Não Me Olhes Nesse Tom De Voz 9- Tenho Cabeleireiro 10- Profundezas Do Ridículo 1- Entrada Para O Enferno é uma faixa de abertura semelhante à de Ideias Peregrinas rápida tensa e berrante, a música é sobre o bairro da pasteleira e do bom troglodita dos seus habitantes, com um je ne sais quoi de português pelo meio. 2- Favela De Plantas começa com um diálogo entre Albino e Diamantino, o 1º quer comprar a casa ao 2º e discutem a luminosidade do quarto e comentam a paisagem que é um bairro de lata cheio de plantas ou seja uma favela de plantas. 3- Coisas Malditas é ligeiramente inspirada em Sliver de Nirvana, o refrão da música é considerado espectacular numa de resposta um ao outro. 4- Hipólito é sobre uma célebre citação da irmã de Jon Tom sobre o Sr. Pontes e seus filhos, Hipólito sendo um cativante companheiro de vela da mesma, cujo nome já levou a Unicef a condenar quem quer que lhe deu esse nome por crimes contra putos. 5- Bonequinho Que Andava é sobre a péssima capacidade de Luís de realizar rimas, o título vem de Luís imaginar quando via baixistas tocar os dedos faziam parecer o bonequinho que andava. De notar que Luís não sabe mesmo rimar e que o melhor é mesmo ele se limitar a tocar e a não disparatar de modo a não enervar quem o ouve, que rimar é uma Arte. 6- Centauro Gay é sobre o anúncio do banco Banif, que contém a fusão entre um humano e um cavalo e forma um centauro gay, mas sem a presença do mesmo visto estar numa festa privada com a gerência do Banif. 7- A Minha Avó É O Mantorras foi uma citação de Jon Tom nesse dia a questionar a veracidade de algo que lhe acabavam de dizer, contém a célebre expressão de Luís “então? Tudo Fixa?” que remonta a tempos da Universidade Júnior. (N.E: Inicialmente a citação foi dita por André “Esbroda”, que ainda hoje vive em Gaia na obscuridade mas que de vez em quando ainda cumprimenta a malta) 8- Não Me Olhes Com Esse Tom De Voz é sobre a citação comum de Gerardo, contém um riff grandioso actualmente usado pela banda de Jon Tom. Serve-se melhor barrado com manteiga. 9- Tenho Cabeleireiro é uma bossa-nova sobre Ricardo, amigo da banda, não poder ir estudar com eles porque tem cabeleireiro, a citação levou a banda ao delírio e inspirou esta agradável canção. (N.E: O cabelo do Ricardo ficou mesmo sexy, isso sim foi uso útil do tempo) 10- Profundezas Do Ridículo é uma faixa épica sobre as raízes da imbecilidade da banda, com um estilo hímnico semelhante a Autocolante, das favoritas da banda, grandiosa em todo o esplendor do amadorismo latente na sua composição versátil. Enquanto Os Coçava – 2008 De volta ao estúdio original e com uma variedade de recursos muito maior (e muito, é pá, mas MUITO tempo livre), quando chegaram ao fim da 1ª fase de gravação os Mestres tinham 14 músicas e não sabiam quais retirar então decidiram fazer mais 6 músicas e lançar um álbum duplo (nota do editor ausente: “Sellouts!”), o 1º disco é eléctrico e mais pesado e psicadélico, o 2º envolve mais baladas e mais parvoíce mas são ambos considerados muito bons pelos artistas (e muito parvos por todos os outros). Este passo, ousado e corajoso por parte da banda, marca toda uma época de imbecilidade acumulada pela convivência com personagens… banais, mas extremamente carismáticas para estes tristes gajos. Disc 1: 1- The Penkiller 2- Mamutes 3- Song For Matthias 4- Por Falar Em… 5- A Solitária Caneca De Tomé 6- O Rugido De Matthias 7- Isto Não É Um Plágio 8- O Funeral Das Galinhas 9- D’Artacão 10- Abana O Bum-Bum Disc 2: 1- Piano “Não Mexer!” 2- Mini-Mercado Rei David 3- O Luís É Retrógrado 4- Capo Da Boa Esperança 5- O David É Um Barril De Larvas 6- Tatiana Vanessa 7- A Chave De Casa Do Luís 8- Os Rectângulos De Chocolate Aos Quais Chamamos Quadrados 9- Reis Dos Autocarros 10- Bolachas Com Leite Informações: 1- The Penkiller é uma alusão a incapacidade de Luís Man de manter as suas canetas em bom estado e de não estar atento nas aulas por estar a destrui-las (até se compreende, elas têm mesmo cara de quem precisa de apanhar nas fuças. Ah, as tampas vêm em vários sabores), a música tem 2 riffs pesados de guitarra eléctrica e muitos berros 80’s, incluindo um “convidado especial”. Ah, o título foi também gamado a uma banda daquelas muito más e satânicas. 2- Mamutes é uma música sobre o grandioso jogo que os Mestres jogavam na Universidade Júnior, a música tem um convidado especial chamado Krumhûr na bateria, a música é grande festonça, ainda hoje ninguém percebe como é que o computador conseguia passar à frente de toda a gente mesmo não jogando. (disclaimer: No furniture was harmed in the process of making this song). 3- Song For Matthias estava orginalmente (editor: ri-me tanto com isto que nem corrijo) planeada para Ideias Peregrinas mas nem em Profundezas Do Ridículo ficou (porque será…), a música é sobre o colega de turma de turma de Luís, Nuno Matthias (PhD em ser… vá… chato), a música contém uma lengalenga sobre franceses, austríacos e Umbopas e contém o título do álbum, marcando o início da Epopeia Mattísica, que se prolongará pelo album. 4- Por Falar Em… é uma paródia ao tio de Jon Tom que proferiu a célebre frase “por falar em arroz doce, a Cristina?” a música é uma série de parvoíces que não tem nada a ver com nada (olá, isso faz-me lembrar umas tantas outras…). 5- A Solitária Caneca De Tomé é sobre uma caneca branca com o nome Tomé (resultado de uma louca noite de paixão inebriada) escrito e toda a história que está envolvida, considerada enorme de EOC com uma melodia de guitarra mesmo bonita, em tom épico. 6- O Rugido De Matthias é sobre a célebre imitação de Matthias de Scolari, em que este prefere rugir a falar brasileiro. O rugido causa risos das multidões, extinções em massa e (in)glória eterna. . A música tem um tom pesado e a utilização da distorção na musica serve para personificar o rugido de Matthias (ou é mesmo só porque fica giro). 7- Isto Não É Um Plágio é uma música a gozar com os próprios músicos por causa de algumas das músicas (Hipólito, O Luís É Retrógrado etc.) serem totalmente plagiadas de músicas já existentes (jura?!), a música é um cover da parte instrumental de Sweet Child O’Mine dos Guns N’ Roses com uma letra a questionar que música é que era parecida com a que os mestres estavam a tocar (lá se vai o suspense…). 8- O Funeral Das Galinhas é uma música inspirada num sketch de N’importe qui que é ele disfarçado de galinha a levar flores a uma churrascaria (é, eles são ASSIM tão tristes), a música tem um ritmo de bateria funky apesar do seu estilo negro, é considerada das menos boas do álbum (consequentemente, a preferida aqui do je). De reparar toda a lição de composição que é oferecida ao ouvinte lá para o fim. E sim, Luís, contas mesmo bem. O Capitão Moura e o Márinho não quiseram comentar alegados rumores quanto á sua presença no estúdio. 9- D’Artacão é a música dos desenhos animados, versão psicadélica e mal tocada, começa com um grande nível de parvoíce (e continua parva até ao fim, não haja ilusões). Por toda esta cover (a primeira cover oficiosa dos Mestres) a voz de Luís Man Rocha sobressai num tom de bagaço sem nunca, mas nunca indo para o falsete tão querido das legiões de fãs. Com um fim estupidamente incrivel, Jon Tom remedia a salgalhada técnica do resto da música. 10- Abana O Bum-Bum é a música mais psicadélica de sempre com Jon Tom a explorar efeitos no amplificador enquanto Luís Man geme como um gorila em LSD, espectacular. Disc 2: 1- Piano “Não Mexer!” é sobre a aventura dos músicos numa ida a Sinfonia, começa com um gajo a ficar sem carro, o que foi divertido, o estilo vocal da música é diferente do habitual com muito poucas pausas e uns acordes muito construtivos (diz logo que é sobre o Luís ser trengo!). 2- Mini-Mercado Rei David é uma das mais espectaculares faixas do álbum inspiradas num mini-mercado não muito longe de casa de Jon Tom com esse nome, a música é alegre e em tons de reclame (cogumelos mágicos cortesia do Rei David!). 3- O Luís É Retrógrado é sobre a incapacidade de Luís Man de utilizar o tão precioso telemóvel, a música é plagiada de Don’t Panic dos Coldplay (banda odiosa cujo vocalista… “&#£§@). 4- O Capo Da Boa Esperança foi uma ideia para fazer uma música com capo, a música lida também com a problemática da dunlop fazer capos e raquetes e a Yamaha guitarras e motas (Tipicamente what-the-fuck-inducing). 5- O David É Um Barril De Larvas é uma música sobre um jogo inventado por Jon Tom que consiste em abrir um livro e a primeira palavra avistada caracteriza uma certa pessoa (excepto quando a dita palavra é ilegível, desconhecida, ou inadequada), e quando era a vez de caracterizar o David calhou barril de larvas. 6- Tatiana Vanessa origina de os mestres se terem apercebido que nunca haviam concebido (uh que giro rima!) uma música de amor, e a Tatiana Vanessa é um ser de indescritível charme que esteve envolvid(?) (não há certezas se será humano, logo, não há certezas quanto a sexo) com um amigo da banda. Aguardamos a próxima balada dos Mestres, sobre uma tal de Sara Bomba. 7- A Chave De Casa Do Luís é inspirada num momento épico em que Jon Tom afirma que tem a chave de casa de Luís Man e este (adivinhem) acredita em toda a sua ingenuidade. 8- Os Rectângulos De Chocolate Aos Quais Chamamos Quadrados é sobre chamarmos quadrados aos rectângulos de chocolate. Lá para o fim, as diabetes dos Mestres atacam e podemos ouvir os berros e guinchos destes seres em agonia. apresenta imensas semelhanças ao Autocolante (rip off de si mesmos = LOL). Estão em reabilitação, a recuperar do choque existencial desta grande questão sobre a denominação de uma parte de uma barra de chocolate. 9- Reis Dos Autocarros é a 1ª música em todo o currículo dos mestres a possuir duas guitarras, a música é inspirada na grande aventura (a mesma que a de Piano “Não Mexer!”) em que o autocarro chega a paragem no preciso momento em que eles também (os Mestres não percebem grande coisa de horários e de que geralmente se cumprem). 10- Bolachas Com Leite é talvez a faixa mais patética dos Mestres de sempre, não tem qualquer instrumentalização apenas os mestres a falar, rir e mastigar (yep, gross). Mestres & Tédio - 2008 Mestres & Tédio é o 6º álbum dos Mestres Do Tédio, é considerado pelos musicos um grande album, principalmente as 5 primeiras e a ÉPICA “O Último Tédio”.É o album mais perto do conceptual que os mestres alguma vez fizeram, 6 das suas musicas tem temas emparelhados (2-3, 4-5, 9-10) e com excepção de algumas faixas pelo meio muitas das suas musicas sao baseadas nas historias das calunias e fim dos mestres, o album é divido entre ambos os estudios, Tomé’s Room “fabricou” as faixas 1, 2 e 8 e a casa de Luis as restantes. O estilo deste album é notoriamente clássico, variante de boas guitarradas a baladas épicas. Kiko Azeredo está presente em 5 músicas (1,2,6,8,9) e Gonçalo Mota em 2 (6 e 9). Also known as Mestres & Friends, e como o editor não esteve presente, não se lembra de como soa o dito album. 1- Se Não Fossem Os Golinhos Eu Seria Uma Alforreca 2- Calúnias 3- Isto Não É Uma Calúnia 4- O Tomé É O Monstro Do Leite 5- O Luís Tem Medo De Leite Magro 6- 9,8 ms-2 7- MJ 8- A Cantina 9- Já Não És Um Mestre 10- O Último Tédio Informações: 1- Se Não Fossem Os Golinhos Eu Seria Uma Alforreca, mais frquentemente tratada por Golinhos, é um faixa poderosissima, com a soma das tres vozes a berrar, é a participação menos timida de Kiko Azeredo que fala (uuui) em várias ocasiões, a música é considerada espetacular, é single. 2- Calúnias é uma música sobre as coisas inventadas sobre Luís, acusando-o da maior variedade de coisas desde a ser emo, até aspirante a pápa ou viciado em futebol. catchy. 3- Isto Não É Uma Calúnia é das faixas favoritas dos Mestres de sempre, é mesmo incrivel, o “outro” épico sobre o valentim loureiro e a conversa sobre o luis nao saber o que era fiambre. 4- O Tomé É O Monstro Do Leite fala sobre o excessivo consumo de leite por parte de Jon Tom e fala sobre ele ir destruir o mundo e de ser irlandes. 1ª parte da mini-série do leite, acaba com os acordes iniciais da faixa seguinte. 5- O Luís Tem Medo De Leite Magro é o irmão gémeo da anterior, fala sobre o luis que podia estar a morrer no deserto preferia consumir leite meio gordo quente que leite magro fresco, fala sobre este o assaltar durante os sonhos e de ter ficado traumatizado com isso (sonhos…leite… NO!). 6- 9,8 ms-2 a primeira faixa a incorporar mais do que um convidado, contém Jon Tom na guitarra solo, Gonçalo Mota na guitarra ritmo, Luís Man na “bateria” e Kiko Azeredo na “pêra” e “cachaçeira do luis”. A musica trata da força que a gravidade implica na pera da campainha, com excesão dos bons momentos de guitarra, normalmente é considerada menos boa (ou é prá galhofa, ou é prá musica). 7- MJ considerada um atentado a musica por parte de Jon Tom, tem alguns momentos engraçadinhos, mas dos piores fillers dos Mestres. 8- A Cantina: A MELHOR, INCRIVEL, ESPETACULAR, ÉPICA. Cantina apanha um ambiente de parvoice doutro mundo. Das musicas mais produzidas dos Mestres, um personal favourite de toda a gente (…ou não, assim em caminhos para o liceu isso irrita). 9- Já Não És Um Mestre é sobre um acontecimento virtual em que Jon Tom é conquistado pelo seu ego e se torna num Axl-Waters e expulsa Luís Man da banda por achar que ja não está apto pra ser um mestre, substituio por Kiko Azeredo (WTF?), Luís Man acusa Kiko de nao saber fazer falsetes (e tudo mais) e este de facto nem sabe o que é mas la acaba por aprender. O fim é épico a recordar a We Will Rock You. 10- O Último Tédio é uma faixa épica com 9:34, com um crescendo fantástico e pausas e explosões poderosissimas, as frases sao muito repetidas com muita insistencia (dá tempo de ir buscar qualquer coisa à cozinha e deixar a tocar sem complexo de culpa), uma das favoritas dos mestres. É tambem virtual, visto que implica que os mestres vão acabar mas era só pra enganar Kiko e faze-lo triste (which, by the way, worked wonderfully). The Comeback - 2008 The Comeback é um regresso depois do falso anuncio do fim dos mestres, com uma excepção (6) foi todo gravado em Tomé’s Room. O estilo do album é bastante mais experimental (1, 7, 9, 10) mas tambem tem influencias de blues e rock classico (5, 7, 8) e tradicionais mestres em musicas upbeat e baladas (3, 4,6). O album foi considerado uma desilusão pelos fãs (por quem?!) mas os Mestres consideram que depois de umas ouvidelas é de facto muito bom. 1- Agente Único 2- The Fuckin’ 80’s 3- Batendo À Porta Do Inferno 4- Sapo Cocas 5- Os Patos Ingleses 6- A Problemática Da Alface 7- Alguém Viu Esta Bola? 8- Tomébol 9- Chuvendo, Sonhando 10- Nevaeh Ot Yawriats Informações: 1- Agente Único é uma musica que consiste nos mestres e nuns parvos quaisquer do youtube a rir-se a bandeiras despregadas e no fim dizerem “enganei-te, enganei-te” em tom de gozo, esta música dirigida a Kiko Azeredo que caiu que nem um patinho no suposto fim dos Mestres em Mestres & Tédio. 2- The Fuckin’ 80’s é uma rockalhada a anos 80, com vozes estridentes por parte de Jon Tom e voz à Axl de Luis Man, a musica anuncia o regresso da banda (e o fim das tréguas à sanidade). 3- Batendo À Porta Do Inferno é uma musica sobre a Floribella ser uma pega, e se atirar ao Zeca Estacionancio e ao David Camiãonista enquanto anda com o Quim Roscas (e isso tudo era quando eu tava pra fora). É uma balada agradável. 4- Sapo Cocas é uma música upbeat sobre a versão homosexual do Zé Socrates, fala tambem das semelhanças do sapo cocas a origamis e os amigos que nao sabem falar. 5- Os Patos Ingleses começa com uma improvisação blues até passar a uma música hard rock, a música fala sobre a dificuldade em entender o que o daffy duck e pato donald dizem e dão graças as legendas em portugues, a musica tambem se refere ironicamente aos problemas na nigéria, deixamos aos ouvintes tentarem descobrir um laço entre os dois temas ;), é das favoritas de Jon Tom em The Comeback. 6- A Problemática Da Alface é a faixa mais fácil do àlbum, e das melhores sem dúvida, plagiada de “Vida Civil” da banda de Jon Tom e composta pelo próprio (triste, MUITO triste), fala sobre os alimentos verdes serem saudaveis e sobre o “da” da “problemática DA alface” ser importante também, e pra nao o subestimar, pronto va lá, é parvo (yeeeep). 7- Alguém Viu Esta Bola? é uma música épica, a primeira parte da música (+- 1/3 (edit: a precisão!) começa com um dialogo ridiculo entre dois camponeses sobre uma coisa que um perdeu e depois avança pra uma das musicas mais psicadelicas que os mestres alguma fizeram com riffs estridentes aleatórios “à lá” Velvet Underground, mas depois prossegue para uma parte bluesy sobre uma história da perda de uma bola de Jon Tom ha anos atrás (not to worry, a outra ainda anda no sitio), a musica contém um solo muito bonito por Jon Tom overdubbado na parte blues da musica. 8- Tomébol, catchy, sobre o violento jogo de futebol que se realiza no corredor principal da casa de Jon Tom, tem momentos épicos. 9- Chuvendo, Sonhando é a faixa que levou os mestres numa direcção totalmente diferente, a música é composta no Guitar Pro, inicia-se muito calminha com um vibrafone a fazer uma bela melodia, entra depois um baixo e mais tarde um saxofone que vao fazendo a musica progredir até uma fase onde entram as vozes calminhas inspiradas em “Rainy Day, Dream Away” do REI JIMI, até que explode numa parte épica com solo de bateria no fim, das preferidas de sempre dos mestres (e do editor). 10- Nevaeh Ot Yawriats, o inicio é jon tom a tocar a stairway to heaven mas “backwards” fazendo um efeito lidissimo produzindo um som semelhante a violinos, depois de voltar a direcção normal, a musica critica os sem-vida que se dão ao trabalho de inventar mensagens satanicas com a musica ao contrario (os Mestres assumem-se como sem vida, caros leitores, por isso estão também cientes da implicação de “falhanço” que gozar com o tema implica), e tambem goza com as partes cantadas parecerem russo ou alemão (eis a questão), a musica acaba com um alternancia entre a direcção correcta e backwards (mas acaba, descansem). Os Homens Que Confundiram A Música Com Parvoíce - 2008 Making Of: - Dia 4 de Setembro, Jon Tom anunciou no blog oficial dos Mestres que dia 8 se realizaria a sessão de gravação para o novo álbum - Dia 8 de Setembro, os Mestres anunciaram que o álbum estava completo, o título álbum e a sua data de lançamento planeada para dia 11 de Setembro, aguardam-se surpresas nos dias entre as 2 datas. - Dia 9 de Setembro, os Mestres anunciaram que iam lançar pela primeira vez na sua história um single a sério, com b-sides e capa propria, aqui vai o tracklisting: Afro Ninja EP O “Afro Ninja EP” foi o primeiro EP que os Mestres lançaram na sua história, lançado de surpresa e liderado pelo 1º single “Afro Ninja” e com 3 b-sides a completar. 1- Afro Ninja 2- 4 Figurinhas 3- Índios (Toma Lá O Biscoito) 4- Jam Back The Room mestresdotedio.blogspot.com Informações: 2-4 Figurinhas é uma música feliz e upbeat que estava inicialmente planeada para o álbum mas acabou por não ter sucesso suficiente para tal, a música conta a história da morte de Jeff Buckley (apesar da musica ser feliz) e o titulo é baseado numa exclamação cómica do pai de Jon Tom ao ver 4 capas do álbum de Jeff. 3- Índios (Toma Lá O Biscoito), a versão original desta música remonta aos tempos de Mestres & Tédio mas a música não satisfez os músicos, prometida a kiko azeredo no inicio das gravações (daí vem o titulo entre parenteses) foi regravada com uma formula completamente diferente, em vez de uma faixa longa e pesada tornou-se numa curta canção folk, apesar de manter o solo inicial e o grito. 4- Jam Back At The Room foi a última faixa gravada da sessão para o álbum, foi apenas uma ideia de Luís Man de fazer um jam, e ficou bastante Hendrix-like com efeitos wah wah, nunca sequer considerada para o album ainda assim caiu bem nos ouvidos dos mestres. - Dia 10 de Setembro, os Mestres anunciaram a tracklisting e capas do novo álbum: - Dia 11 de Setembro, o album foi lançado Os Homens Que Confundiram A Música Com Parvoíce O “álbum do chapéu”, como carinhosamente lhe chamam os autores, foi um grande marco na história dos Mestres, depois de vários álbuns indecisos em termos músicas, este álbum sólido, potente e regular vem dar ar fresco aos fãs de Mestres. Este álbum soa a um best-of dos lados do “Enquanto Os Coçava”, metade Mestres clássicos e metade “neo-mestres”. Este álbum apresenta novos estilos ao reportório de músicas dos Mestres com músicas ambientais (1,10) e ska/funk (6). Ainda assim apresenta Mestres Do Tédio na sua forma mais pura (2, 4, 5, 7, 9) e algumas já conhecidas rockadas improvisadas (3, 8). O álbum vem dar frescura e confiança aos Mestres depois de um “The Comeback” inseguro. 1- A Democracia Chinesa De D. Sebastião 2- O Homem Que Confundiu A Mulher Com Um Chapéu 3- Mad In The Garden 4- O Chinês II 5- Bom Apetito/Ouvidas 6- Resende (Let’s Dance!) 7- Afro Ninja 8- …And Blues For All…And Then Metal 9- Carrinho De Guizo 10- Cavalos & Ovelhas Informações 1- A Democracia Chinesa De D. Sebastião é baseada no conceito da história de D. Sebastião ,que um dia foi para a guerra e nunca mais voltou, contando a lenda que o povo esperava que voltasse num dia de nébula envolto em bruma, e no futuro álbum dos Guns N’ Roses “Chinese Democracy”, que tem em semelhante de podermos esperar por eles sentados. Músicalmente tem um inicio muito bonito e vai progredindo para refrões e gritos, uma faixa do género de Mestres renovados, mas a captar toda a essencia de um grande épico. 2- O Homem Que Confundiu A Mulher Com Um Chapéu é o título épico de um livro que Jon Tom encontrou uma vez em casa dele. O título da música dá a capa ao albúm. Em termos de letra Jon Tom limita-se a questionar a sanidade do homem e a gritar uns numeros e frases que encontrou numa página aletória do livro. Músicalmente é uma música blues upbeat, contem um solo vocal de kazoo, um talento recém descoberto por Jon Tom, Luis Man dá-nos um grande momento de bateria lá pro fim. 3- Mad In The Garden é o titulo de um video gravado por Kiko Azeredo no jardim da casa de Krumhur, contém várias figuras parvas dos Mestres. A música pega em dois riffs de músicas conhecidas internacionalmente para o verse e refrão respectivamente. A letra culpa Kiko Azeredo de revelar o video e fala dos acontecimentos. 4- O Chinês II a ideia desta continuação da música de “Masterparvoíce” foi dada por Luís Man e inspirada na sequela das “The Unforgiven” dos Metallica. Depois de na primeira parte da música o chinês ter levado porrada nesta história volta para a vingança mas nao é bem sucedido e (vá se lá saber como) sai da china e vai pra Ucrânia e acaba por casar com uma das percussionistas dos Gogol Bordello. A música faz referência à “Layla” de Eric Clapton no inicio com a mitica frase “see if you can spot this one”. Músicalmente é semelhante a primeira mas com os acordes invertidos e mais mexida, com partes explosivas, ainda assim das mais clássicas do album. 5- Bom Apetito/Ouvidas gira em torno do mau portugues por parte de emigrantes, o primeiro exemplo é de um restaurante “chinoca” que tem em letras grandes (muito grandes mesmo) “BOM APETITO” e depois em baixo a mitica frase “não se faça a si com fome”, a 2ª parte foi proferida por Natalie Gomez (na verdade é Gomes mas lê-se Gomez) a dizer ao pai de Jon Tom que tinha de estar sempre a puxar as ouvidas do filho por este nao assinar os papeis. Musicalmente é agitadamente ao estilo de mestres. 6- Resende (Let’s Dance!) é uma faixa upbeat sobre a fantástica carreira de autocarros de Matosinhos e arrabaldes e todas as suas condições. A letra vai ditando um catchy “let’s dance!” enquanto vai dando avisos sobre possíveis peripécias. Musicalmente envolve um groove ska com acordes em stacatto, ligeiramente reminiscentes de Flux dos Bloc Party. 7- Afro Ninja foi o lead single do álbum, a música mais catchy, mais mestres old way, com um refrão espetacular. A música fala sobre o grande afro ninja e os seus companheiros nas suas aventuras nas audições pra nao sei o que. Musicalmente contempla umas melodias vocais incrivelmente catchy montadas nuns acordes felizes. 8- …And Blues For All…And Then Metal é uma rockada improvisada de 6 minutos, os primeiros 3 dedicam-se a blues psicadelicos (ou drunken blues) com o efeito que Jon Tom chama de “efeito da agua” na guitarra, a meio caem uma serie de objectos ao chao e a musica muda para uma onde metal com um riff de quem Jon Tom é proud owner até 20 segundos do fim em que volta aos blues e acaba. Liricamente a musica fala sobre o look espetacular dum professor de matematica antigo da escola francesa e montes de parvoice. O titulo é considerado pelos mestres dos mais espetaculares de sempre tendo em “Do Ré Ao Sol, Do Sol A Marte” a maior concorrencia, ambos da autoria de Luis Man. 9- Carrinho De Guizo é uma cançãozinha gira recordando tempos de “Enquantos Os Coçava 2”, a música contém Luis Man na guitarra e é considerada por Jon Tom a melhor em que Luis o faz, Jon Tom toca no real “carrinho de guizo”. A música trata de um carrinho de guizo (quem diria!) que Jon Tom usou como ultimate solution para jogar futebol dentro de casa visto que a mãe dele assasinou uma bola a facada por JT ter assasinado por sua vez 3 candeeiros (um do tecto, um abajour e um de secretária). Musicalmente é muito simples, gira a volta de 3 acordes. 10- Cavalos & Ovelhas é uma inovadora faixa épica dos Mestres que encerra o álbum. O ambiente da música é bastante ambiental e tem uma introduçao de 2 minutos, algo totalmento novo nos mestres. A música é considerada mais poética (dentro dos standards dos Mestres) e mais séria. A música fala sobre a Islândia, país que tem vindo muito à ribalta nos mestres dado a Luis Man ter ido lá passar férias e Jon Tom ter recentemente descoberto o seu agrado pelos islandeses Sigur Rós, deles deriva a fantástica frase “nao ha cavalos e ovelhas que te salvem ou rosas da vitoria (sigur ros) que te ajudem”. Considerada muito boa por Jon Tom. Besteira - 2009 sem segredos, Besteira é anunciado a 21 de Dezembro em conjunto com a sua tracklisting, contundo o album nao está acabado. Acabado a 30 de Dezembro, dia do lançamento do 1º single “A Sandes Sem Ser De Atum”, que conta com uma pequena aventura psicadélica de b-sides, de muito gosto dos Mestres, aqui fica a tracklisting: A Sandes Sem Ser De Atum 1- A Sandes Sem Ser De Atum 2- Portas Da Morte 3- O Professor Zanga-se Com Os Alunos 4- Homer Simpson Com Gripe 5- Brincar Aos Baloiços 6- Castellón 7- Trompete! 8- Totalmente Improvisado 9- A Horse’s Head 10- Canção Normal Besteira 1- Inundações No Mar (bersouhe dos paruolos que naum tenhem bista) 2- Somos Alforrecas 3- Sonhos Supersónicos 4- O Estojo Do Mickey 5- A Sandes Sem Ser De Atum 6- O “Cala-te” Mais Rápido Do Oeste 7- Viva La Greve 8- Qiroba Tem Pais Ninjas e Tem Caspa 9- O Albatroz 10- A Volta Ao Mundo Em 80 Parvoices 1-Inundações No Mar (bersouhe dos paruolos que naum tenhem bista) é uma especie de introdução ao álbum, uma suave balada com toques de bossa nova, sobre calinadas em aulas de ciencias, um bocado mal gravada e por isso talvez nao é muito apreciada pelos mestres. 2- Somos Alforrecas começa com um chamado dialogo irritante como em certas musicas. Esta música debate o facto de ter sido retirada a água à pala da escola por haver um produto qualquer nos canos, logo, agora termos-nos transformados em alforrecas, menção a “Se Não Fossem os Golinhos, seriamos alforrecas”, uma musica muito agradavel. 3- Sonhos Supersónicos é das mais polémicas musicas na cabeça de Jon Tom, levou milhoes de takes, nunca satisfeito com o resultado final, e nao fosse ja anunciada na tracklist e ter um tema excelente, teria sido removida. A música fala de um sonho mirabolante de Tomé, sobre cidades supersonicas e personagens estranhas, a musica não está má, mas toda a situaçao que se passou torna-a estranha na cabeça de Tomé. 4- O Estojo Do Mickey é uma balada sobre o fiel companheiro de Luis Ruivo, até ao 9º ano, é uma musica lindissima, muito deprimente, num tom muito suave, mesmo lindissima, das favoritas da banda. Uma obra. 5- A Sandes Sem Ser De Atum é uma musica gloriosa, após a perfomance da musica, tomé mudou o pitch e pos a musica toda mais aguda, logo parecem crianças a cantar, e dá o efeito mais hilariante de sempre, das musicas mais marcantes dos mestres, um clássico instantaneo. A musica lida com a parvoice do Luis (wait… what?!) de ter ido a uma padaria e pedir uma sandes sem ser de atum… tipico. 6- O “Cala-te” Mais Rápido Do Oeste é uma musica num slow groove, muito suave e muito cool. A temática revolve a volta da professora de filosofia de Luis, maníaca e louca, e todas as suas manias. 7- Viva La Greve lida com duas tematicas, a principal é as greves dos professores e funcionarios publicos nas escolas e os festejos que se seguem a esses eventos, gloriosos, e a polémica do plagio de coldplay a joe satriani, a musica emula os acordes de viva la vida, e comenta essa situaçao subliminarmente. 8- Qiroba Tem Pais Ninja E Tem Caspa é parvoice total (a sério?), a letra lida com uma frase numa mesa da Sala de Matemática da escola, transcrita literalmente pro titulo da musica, e tem luis na guitarra acustica enquanto tomé improvisa sobre efeitos psicadelicos, nao é a melhor musica de sempre, mas tem o seu encanto. 9- O Albatroz é uma história épica acompanhado duma bonita guitarra acustica e trovoada, uma musica muito agradavel que depois se torna épica lá para o fim e tem um desfecho brutal. 10- A Volta Ao Mundo Em 80 Parvoices é a total cacófonia, simplesmente gritando países e fazendo barulho, é um momento espectacular antes de acabar o álbum, REAL MESTRES. Rudy, Part I - 2009 Rudy, Part I é o 10º álbum dos Mestres, e uma direcção completamente diferente, primeiro pela inclusão de apenas 5 músicas, e 2º por ser a primeira parte de uma aventura relatada nas letras, logo tornando-se um álbum conceptual, é ofrecido um prémio de 1 milhão de € a quem decifrar a história. 1- Worshipful Master 2- Abode 3- Vertaler Nebraska 4- The Jackdaw 5- The Battle Of Bukawai Maior Que Um Álbum dos Ramones - 2009 Ao 11º álbum os Mestres cavam mais fundo nas suas raízes do que o habitual, juntando o pleno engenho de álbuns como Os Homens Que Confundiram A Música Com Parvoíce, à pura genuinidade e ingenuidade dos primeiros álbuns, e à delicadeza das mais puras baladas que alguma vez conceberam. Concebido como um álbum compacto e acessível, como um trabalho puro e subtil, é considerado mais uma grande concretização da banda. De notar também que o álbum nem alcança os 28 minutos, e a ordem das músicas, à semelhança dos dois primeiros álbuns, é a ordem em que foram criadas. 1- The Malhó/Feijó Conflict 2- The Killer Maraca 3- The Sombrero Enigma 4- The Suicide Watch 5- The String Murderer 6- The Future’s King 7- The Epic Spoken Word 8- The Parentheses Conversion 9- The Transmountant Alter-Ego 10- Matthias Revisited. Informações: 1- The Malhó/Feijó Conflict é uma simples canção (como todas em “Ramones”), abordando conflictos no trabalho do pai do Tomé. As melodias brandas e exóticas levam esta canção a outros lados, uma das mais belas e orgânicas canções dos Mestres. 2-The Killer Maraca. Durante as gravações de Besteira com Kiko Azeredo, o grande contributo instrumental deste foi a pequena maraca, que eventualmente voou com a força com que foi “esmurrada” contra a “bateria”, e partiu. Esta maraca partida então foi afiada e tornou-se num objecto bastante cortante e perigoso, criando a história então de uma maraca que assalta velhinhas e mata pessoas, enfim, imaginção. A música contem umas rimas espectaculares que dão um bom flow à música. 3- The Sombrero Enigma é uma narrativa ridícula sobre a história de o porquê de o Tomé ter usado certo dia um sombrero. A história, por mais verdadeira que seja, apenas serviu como desculpa para manter Luís mais tempo no msn. E básicamente é isto! 4- The Suicide Watch uma das músicas mais melancólicas dos Mestres, com um tema algo ridículo, mas muito sentido, algo na semelhança d’O Estojo Do Mickey, uma bela canção, muito bem no correr do álbum. 5- The String Murderer é uma história sobre Tomé, e sobre nao conseguir tocar guitarra sem volta e meia dar cabo das cordas, não é das mais interessantes do álbum, mas novamente, vai bem na onda. 6- The Future’s King é das primeiras, senão a primeira, real instrumental dos Mestres, é uma belíssima composição acústica, com duas guitarras em sint(f)onia com um ambiente perfeito, e flui perfeitamente para… 7- The Epic Spoken Word, novamente belíssimas melodias acústicas, a culminar num spoken word profundo e grave, muito linda. Esta e a anterior fluem como uma. 8- The Parentheses Conversion é das mais acelaradas do álbum, principalmente contrastando com as anteriores, mas muito bem concebida, rápida, groovy e catchy, fazendo de tributo aos Pluto, incorporando a letra de Lição de Adição na temática da música. 9- The Transmountant Alter-Ego é uma nova balada melancólica, sobre alguém que vive na cidade mas é de origem transmontana, mais uma bonita canção no espírito do álbum. 10- Matthias Revisited é o glorioso fim, mais uma nova experiência no campo dos Mestres. Enquanto não instrumental, esta música não possui qualquer letra, mas sim muita vocalização, sem palavras. É um crescendo lindissimo até um climax poderoso e com berros, ao que se junta saxofone vocal e assobios, uma verdadeira obra na carreira dos Mestres. Mestrescore - 2009 Lançado na recta final de 2009, este é o álbum mais diferente que alguma vez fizeram, como os próprios gostam de lhe chamar, avant-azeite, uma mistura de electronica com noise genuinamente lo-fi, ao contrário do habitual os temas deste album não são acontecimentos engraçados ou private jokes, são apenas improvisos sobre absolutamente NADA. puramente nada. O álbum tem duas partes, a primeira mais straight-forward e com mais cantarolar, e a segunda mais experimental e com mais noise por cima. O álbum é absolutamente ridiculo e visto muito bem pelos Mestres. 1- Mestres Do Tédio 3 é uma faixa IDM com uma improvisação de arara no inicio até uma explosão de coolness, depois tornando-se EPICA à la secret chiefs (hence the title), e fala sobre as aspiraçoes de kikazeredo a deputado da assembleia, é espetacular. 2- Inferno #2 é onde começa o avant-azeite, uma música sobre absolutamente nada, como todo o Mestrescore, e é absolutamente genial, o single. Clássico instantaneo. 3- Abdominável é sobre o abdominavel homem das neves (lol) e sobre ele ser um freak e fazer uma party com ele, nem que seja na sua gruta, non-sense, mas muito azeite, ta tao mal gravada, que faz noise, que faz avant-garde, trve shit bro. 4- kikazeradachamar é mais uma musica com um tema muito vazio, mas adorada por Tomé, tem o seu momento favorito do album, que faz lembrar foge foge bandido, e tem uns pseudo-growls feios pelo meio, anyway, rocka. 5- Criação Literária sobre as criações literárias de kikazeredo, é das mais fraquinhas, é apena mais improvisão sobre uns niggas a cantar sobre há de se lá saber o quê, por consequência tambem nao sei percebe que raio estamos nós niggas a cantar sobre tambem, é só mais avant-azeite-improvisado-supa cool. 6- Ramirez Lda. é a transição da parte azeite para a parte experimental, tem uma piada de caralho, e tem um caos idêémico giro, do ssbem, tributa aqueles godspeedos. 7- 71, composta na casa da musica por Tomé, entrou meio por conveniencia, mas sendo experimental e electronica, tasse bem, ficou fixe, e tem produçao impecavel em comparaçao. 8- Isto Merece Um Desde O Início começa mais azeite era impossivel, e é apenas uma miscelanea de musicas aleatorias com muito noise que provocam uns efeitos e ecos giros à mistura, nice. 9- Funky Music / Electro Groove é só um interludio com vozes roboticas, passa para a proxima 10- Mestresocre que é mais electronic wankery com um piano random por cima, true avant-garde. acaba com A TRAGÉDIA e tambem passa pra proxima 11- Mr. Special muito azeite, o maximo, cheio de efeitos e noise, mas maximum azeitus, fritadeira nóisica azeiteira. 12- Wannabe Cacofónico a unica guitarra do album, tributo aos Boredoms, apesar dos seus 37 segundos, dos momentos favoritos de Tomé do album. 13- Ms. Mia Wallace musica do pulp fiction, bonitinha para acabar! Tambem acaba por levar a sua dose de noise. We're Taking Care Of Tedium Instead - 2010 Lançado quase no final de Junho, nunca os Mestres ficaram tanto tempo sem lançar um album, 6 meses após Mestrescore, tem de facto sido um ano ocupado. Este álbum traz os Mestres a algumas sonoridades mais habituais, mas a incluir vários elementos novos, principalmente a mistura de alguns elementos electronicos e noisicos do ultimo album com os tradicionais mestres da cançãozinha bem disposta, também inclui uma maneira de cantar mais distinta, com vários berros e choros emocionais. O álbum é considerado pelos Mestres como um grande sucesso, um álbum muito regular e cheio de momentos priceless. Já para não falar da genialidade do artwork. 1- Contrário de Igreja é o retorno dos Mestres a músicas com temas revolvendo à volta de private jokes e historinhas. A música fala sobre a mãe do Tomé pedir para o meu pai a levar ao "contrário de igreja". A música usa samples criados pelos Mestres no guitar pro a genialidade incrivel que dão grande epicidade à música. Quanto a música é sem dúvida muito fixe mesmo, as passagens do guitar pro para a musica de guitarra é bem engraçado e a maneira de cantar é bem caracteristica deste álbum. Approved. 2- Torradas & Cilindros (Não Estamos 100% Satisfeitos Com O Nome) é uma música sobre tecnologia de ponta delgada, como já é habitual. Tem berros absolutamente épicos, é single, é das favoritas dos Mestres, é absolutamente incrivel, tem momentos demasiado bons, desculpem, só ego, mas SADGASDG. melhor musica de mestres de sempre. 3- Princess Rap é azeite, mas sem avant, é um rap sobre a festa de 18 anos da rita tojal e tudo que envolve a sua parolice e infantilidade. tem uma série de rimas giras e é single por ser single-like, é muita gira e fun e gosto muito e cenas. 4- LOL é um interludio com um sample e SÓ NOISE fode-phones. 5- Stress Das Plantas ou como Tomé gosta de lhe chamar "Um ensaio sobre dissonância", os seus berros fora de nota são mesmo fixolinhas, e dão um efeito caótico brutal à musica, a música não é a melhor de sempre mas é muito apreciada por Tomé. O tema é sobre o cartão super antigo do pai do tomé dizia que o seu departamento era "Stress das Plantas", e os mestres, como sempre, nao que fosse dificil, viraram isso para o lado cómico. 6- Rainluís é o genial tributo a Tom Waits, com Luís num monólogo sobre o seu subnick "está frio", que é bem lol. a música ta muito bluesy e gira, adoro completamente. 7- Plasmodium Falciparum é uma narrativa idiota sobre dois cientistas e vida em marte, é absolutamente brutal, com todo um curso de eventos, todo um climax, toda uma tragédia, e muita virtuosidade na bateria diga-se, espetacular ao nível do album. 8- Roger, O Karateca é a felicidade ^^) é sobre um insecticida chamado karaté que tem forma de bolas de tenis, e é feliz, e bonita, e catchy, e parva, e toda ela mestres ao seu melhor :D 9- EPIC FUCKING SHIT (But I Still Love You, Babe) é uma musica feita para apenas e só apenas gozar com Muse e o Twilight, em concreto aquela azeiteirada que dá pelo nome de Neutron Star Collision (Love Is Forever), e a música é GRANDE, depois é mel, e depois TRVE FVCKING SHITE, com o maior solo de wankery do mundo, masturbação via amplificador literalmente, que assentou muito bem e faz dela só incrivel. amor. 10- U Don't Shit 'Bout Ma Layerz é o tributo a Merzbow/Boredoms, só noise intragavel com os mestres a mestrar mestramente no fundo, é tao fixeeeeeeeeee, é engraçada, e estranhamente audivel. WEEEEE

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